El espacio público: un diálogo con la comunidad. Conversando con Jaume Plensa

Foro 50 aniversario I Exposición Internacional de Escultura en la Calle

El espacio público: un diálogo con la comunidad

Conversando con Jaume Plensa

Viernes 15 de diciembre de 2023

Lugar:

Espacio Cultural CajaCanarias
Santa Cruz

Plaza del Patriotismo, 1
Santa Cruz de Tenerife

Horario:

20:00

Entrada:

Libre hasta completar aforo

Más información:
info@cajacanarias.com
Ubicación:
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Sobre el diálogo

Jaume Plensa nos invita a conocer su proceso de creación a través de alguno de los proyectos que ha realizado en espacios públicos de distintos lugares del mundo. Esta jornada final del ciclo de conferencias, recogida en el programa de actividades del 50 Aniversario de la I Exposición Internacional de Escultura en la Calle, parte de la premisa acerca de lo imprescindible que resulta abordar el diálogo que existe entre el entorno y la comunidad.

Jaume Plensa

Jaume Plensa

Jaume Plensa es un artista de materiales, sensaciones e ideas. Las referencias estructurales de su trabajo abrazan la literatura, la poesía, la música y el pensamiento. Él se considera, antes que nada, escultor, a pesar de que su proceso creativo ha transitado por múltiples disciplinas. Sus obras hacen referencia a la condición del ser humano, su esencia física y espiritual, la conciencia de uno mismo y su pasado, los códigos morales y dogmas y la relación con la naturaleza. Su trabajo, centrado en evocar emociones y estimular el compromiso intelectual, busca conectar con el espectador a nivel intuitivo. A menudo la participación del espectador, o la relación objeto/espectador, es lo que completa su obra.

Nacido en Barcelona en 1955, estudió en la escuela La Llotja y la Universidad de Bellas Artes Sant Jordi. Desde 1980, ha realizado numerosas exposiciones en galerías de arte y museos en varios países de Europa, Estados Unidos y Asia.

Una cantidad muy significativa de obra de Jaume Plensa ha sido instalada y admirada en el espacio público, en las calles, jardines y plazas de multitud de países como España, Francia, Alemania, Países Bajos, Austria, Reino Unido, Japón, Israel, Estados Unidos, Canadá, Corea del Sur, etc. The Crown Fountain, inaugurada en 2004 en el Millenium Park de Chicago, ha sido uno de los grandes proyectos y, sin duda, uno de los más brillantes. Este proyecto monumental favoreció notablemente la proyección internacional de su obra, que generó una lista de encargos de intervenciones artísticas en emplazamientos tanto urbanos como rurales en diferentes países. Entre todas ellas se pueden destacar: Islas en Santa Cruz de Tenerife (1995); Bridge of light, en Jerusalén, Israel (2002); Dream, en Liverpool, Reino Unido (2009); Roots, en Japón (2014); Source, en Canadá (2017); Behind the Walls, en la ciudad de Nueva York (2018); o el proyecto más ambicioso por lo que respecta a las dimensiones de la pieza: Water’s soul, en Nueva Jersey (2020). Entre todos los premios recibidos por el artista, cabe nombrar algunos como Marsh Award for Excellence in Public Sculpture, en Londres; el Evento Colateral de la 56ª Bienal de Venecia, en la basílica San Giorgio Maggiore; o el Premio Velazquez del Ministerio de Cultura, en Madrid.

Rafael Escobedo

Modera: Rafael Escobedo de la Riva

Realiza sus estudios de arquitectura en las especializaciones en Edificación y Urbanismo en ESTA, Madrid. Cursa el Diploma/master of Urban Desing School of Architecture de Oxford Brookes University, el Máster de restauración y rehabilitación en E.T.S.A.Madrid y, posteriormente, en la Escuela de Especialización en Diseño Industrial en Università degli studi di Roma “La Sapienza”, en Roma.

Fue seleccionado para la Bienal de Jóvenes Artistas de Europa y el Mediterráneo, en Sarajevo, en el Premio de Arquitectura Jóvenes Arquitectos de la Academia Nacional de San Luca, en Roma y en la Bienal de Arquitectura Española para estudiantes. Además, obtuvo el Premio U33 en el Festival Internacional de Arquitectura de Parma. Además, fue finalista y se alzó con el premio de la opinión de Premios FAD y el Premio Canarias de Diseño (DI CA) por la exposición del 5º aniversario de la sede del Colegio de Arquitectos.

Ha sido comisario de diferentes muestras expositivas, tales como la exposición de Arquitectura Contemporánea Canaria en la Bienal de Arquitectura Arte y Paisaje de Canarias, “Materia Contemporánea”, que versaba sobre la obra de los arquitectos Vicente Saavedra y Javier Diaz Llanos, realizada en TEA, y la exposición 50 aniversario del Colegio de Arquitectos de Tenerife.

En 2007, entra a formar parte de la comisión de Escultura en la Calle del Colegio de Arquitectos.