Talleres
Jornadas Culturales Japón
Talleres
Taller de Sumi-e | Midori Goto
21 y 28 de junio, 18:00-20:00h
Lugar: Espacio Cultural de La Laguna
Precio taller: 5€
Público: a partir de 15 años.
Realizado por: Midori Goto.
Descripción:
La técnica del Sumi-e nació en China durante la dinastía Tang en el s. VII, pero vivió su esplendor tras llegar al Japón en el s. XIV. El Sumi-e utiliza la tinta monocromática para elaborar dibujos sencillos de motivos naturales a base de simples trazos y pinceladas, pero dotados de un significado muy profundo.
A cargo de:
Midori Goto nació en Miyazaki, en el sur de Japón, y desde su infancia ha vivido rodeada de la tradición y la cultura japonesa más auténtica. Lleva viviendo en nuestras islas desde 2004 y desde entonces no ha parado de trabajar enseñando la cultura japonesa en centros infantiles, colegios, centros de mayores, ayuntamientos y museos, entre otras instituciones.
Taller de Origami | Midori Goto
22 y 29 de junio, 18:00-19:30h
Lugar: Espacio Cultural de La Laguna
Precio taller: 5€
Público: infantil (a partir de 7 años). Debido a las restricciones por la Covid-19, las plazas serán ocupadas únicamente por los niños/as inscritos en el taller.
Realizado por: Midori Goto.
Descripción:
Origami es la técnica japonesa de plegar papel. Etimológicamente ori significa “doblar” y kami, “papel”. Nació en China y pronto se trasladó a Japón, donde rápidamente se extendió y perfeccionó. Debido a lo costoso y escaso que era el papel en la isla, este arte estaba reservado a la nobleza. Con el paso del tiempo, el papel se volvió un material más común y estuvo al alcance de un público más amplio, con lo que alcanzó un mayor protagonismo. En Japón se utiliza no solamente con carácter decorativo, sino incluso se le da un uso práctico, como por ejemplo en la fabricación de cajas, adornos o juguetes.
A cargo de:
Midori Goto nació en Miyazaki, en el sur de Japón, y desde su infancia ha vivido rodeada de la tradición y la cultura japonesa más auténtica. Lleva viviendo en nuestras islas desde 2004 y desde entonces no ha parado de trabajar enseñando la cultura japonesa en centros infantiles, colegios, centros de mayores, ayuntamientos y museos, entre otras instituciones.
Taller de Kokedama clásico | Kayto Natural Design
23 de junio, 18:00-20:00h
Lugar: Espacio Cultural de Santa Cruz
Público: a partir de 15 años.
Precio taller: 5€
Realizado por: Kayto Natural Design
Descripción:
En el taller se explicará el origen, la historia y la técnica necesaria en torno a esta composición vegetal. El resultado es la elaboración de un kokedama clásico con musgo de fibra larga.
A cargo de:
Carlos Troitiño Martín y Víctor Canales Muñoz son los nombres que se “esconden” detrás de Kayto Natural Design, una empresa madrileña que se dedica a crear diferentes formatos decorativos con plantas naturales, entre ellos, la kokedama. El proyecto de Kayto va de la mano de la concienciación ambiental, por eso una buena parte de los talleres que imparten en su taller en Arroyomolinos (Madrid) consisten en que los participantes aprendan a ver una planta como algo más que un simple objeto decorativo. Piensan que el kokedama va más allá de una moda, y que sumarse a lo verde “es tan necesario que nuestra propia evolución en consciencia está haciendo que tomemos cartas en el asunto”, quizás por eso el lema de Kayto es ‘la naturaleza en tus manos’.
Taller de Kokedama creativo para niños/as | Kayto Natural Design
24 de junio, 18:00-19:30h
Lugar: Espacio Cultural de Santa Cruz
Público: infantil (a partir de 7 años). Debido a las restricciones por la Covid-19, las plazas serán ocupadas únicamente por los niños/as inscritos en el taller.
Precio taller: 5€
Realizado por: Kayto Natural Design
Descripción:
En el taller se explicará en qué consiste esta composición vegetal japonesa y se elaborará un kokedama con diferentes complementos (ojos, boca, brazos…) para darle una personalidad única.
A cargo de:
Carlos Troitiño Martín y Víctor Canales Muñoz son los nombres que se “esconden” detrás de Kayto Natural Design, una empresa madrileña que se dedica a crear diferentes formatos decorativos con plantas naturales, entre ellos, la kokedama. El proyecto de Kayto va de la mano de la concienciación ambiental, por eso una buena parte de los talleres que imparten en su taller en Arroyomolinos (Madrid) consisten en que los participantes aprendan a ver una planta como algo más que un simple objeto decorativo. Piensan que el kokedama va más allá de una moda, y que sumarse a lo verde “es tan necesario que nuestra propia evolución en consciencia está haciendo que tomemos cartas en el asunto”, quizás por eso el lema de Kayto es ‘la naturaleza en tus manos’.
Taller de diseño de personajes estilo manga | Misha
1 de julio, 17:00-20:00h
Lugar: Espacio Cultural de Santa Cruz
Público: a partir de 15 años.
Precio taller: 5€
Realizado por: Misha.
Descripción:
En el espacio de tiempo que dura el taller y de manera dinámica, los asistentes podrán adentrarse en los entresijos del estilo, empezando por unas bases que enseguida les permitan crear sus propios personajes. Tanto si ya tienen conocimientos de dibujo como si no, la idea es que puedan llegar a aprender a crear personajes diversos.
A cargo de:
Mijail Sampedro (conocido como Misha), lleva siendo profesor de Manga en Escola Joso diez años. En el mundo profesional del comic, empezó trabajando en la editorial francesa Les Humanoides Associés, donde preparó material para el manga “World of Warcraft” en Estados Unidos. Junto con su amiga y socia Marta, dibujó primero “Pechanko”, que ganó el V Premio Internacional de Manga de Norma Editorial, y como tuvo mucho éxito, siguieron publicando con ellos en España la trilogía “A través del Khamsin”, de la que además tuvieron el honor de que fuese galardonada con el Bronze Adward en los Premios Internacionales de Manga que organiza cada año el Ministerio de Asuntos Exteriores de Japón.
Taller de diseño de Shodo y poesía japonesa | Madoka Kubota
2 de julio, 18:00-20:00h
Lugar: Espacio Cultural de Santa Cruz
Público: a partir de 15 años.
Precio taller: 5€
Realizado por: Madoka Kubota.
Descripción:
El Shodo o caligrafía japonesa es el arte de escribir caracteres propios de Japón con pinceles y tinta china sobre papel de arroz. Literalmente “Shodo” significa “el camino de la escritura” y tiene un componente espiritual y artístico muy importante.
A cargo de:
Madoka Kubota ha alcanzado el nivel de Sexto Dan de Shodo (caligrafía japonesa) en la Escuela de Shodo de Nara, en Japón. Es además, licenciada en filología japonesa en la especialidad de tanka, un estilo de poesía de 31 sílabas, procedente de la Era Meiji.
